La Gioconda (aussi appelé "Monna Lisa”), chef-d'œuvre incontesté de Leonardo da Vinci, a toujours été au centre de nouvelles études, avec des résultats souvent surprenants. C'est grâce au travail d'experts que de nouveaux détails intéressants sont apparus qui nous ont permis de reconstituer l'histoire de la peinture et son "sujet énigmatique". Parmi les travaux les plus récents figurent les recherches de Annalisa DiMaria, membre de la Conseil d'administration du Club pour l'UNESCO de Florence, ainsi que parmi les plus grands experts de Léonard de Vinci. L'étude du chercheur s'est concentrée sur la figure de Lisa gherardini, ou la femme représentée dans le célèbre tableau, qui est restée immortelle grâce à Léonard. Le chercheur a pu confirmeridentité de Gioconda, analysant un dessin de Léonard, intitulé "Tête de femme", propriété de Galerie de l'Académie de Venise.
L'un des premiers à avoir avancé la thèse selon laquelle la Joconde était Lisa Gherardini, épouse de Francesco del Giocondo, c'était Giorgio Vasari. Ni "La vie des plus excellents peintres, sculpteurs et architectes"(1550), Vasari a écrit :"Il a pris Lionardo pour peindre le portrait de Mona Lisa sa femme pour Francesco del Giocondo; et il y a quatre ans, il l'a laissé imparfait dont le travail est aujourd'hui à côté du roi François de France à Fontanbleo ». Un autre indice dans ce sens est venu grâce au Dr. Armin Schlechter, directeur de la bibliothèque deUniversité de Heidelberg. En 2005 Schlechter découvrit en effet les notes d'un fonctionnaire florentin, Augustin Vespucci, datant de 1503« (Comme) le peintre Apelles. Léonard de Vinci aussi dans tous ses tableaux, par exemple pour la tête de Lisa del Giocondo et Anna, la mère de la Vierge» (NDLR « Sant'Anna, la Vierge et l'Enfant au petit agneau », 1503 - 1519, Musée du Louvre).
Le visage de la Joconde dans un croquis de Leonardo
Annalisa Di Maria a comparé les deux œuvres avec le Esquisse de Léonard, notant des traits communs évidents et intéressants. Selon le chercheur, en effet, dans le «tête de femme"Par Léonard :"les traits de la Joconde s'illuminent dans un jeu d'ombre et de lumière ; la même bouche au sourire énigmatique, un front clair, un nez long et fin, une raie prononcée avec un voile sur la nuque. Ses épaules charnues et tombantes dessinent le même décolleté dans une carrure identique". C'est une découverte importante. Grâce à l'analyse de cette étude préparatoire, Annalisa DiMaria a réussi à expliquer la référence d'Agostino Vespucci. Mona Lisa est le modèle utilisé pour peindre Sant'Anna (les travaux ont été réalisés dans la même période). Le maître florentin n'aurait modifié que quelques détails, notamment les traits, l'expression, le positionnement ou encore la coiffure.
«L'composition entière de la Joconde - a conclu la chercheuse Annalisa Di Maria - est un rappel symbolique de l'antiquité, l'étole, les broderies, un paysage montagneux qui évoque chez les grecs, le lieu de résidence des divinités. Une sagesse divine émane de ce personnage et invite à la contemplation. L'atmosphère mystérieuse et brumeuse qui touche le réel et l'irréel exprime la transition entre deux mondes. Comme un autoportrait spirituel, Léonard de Vinci, à travers la Joconde, révèle son âme et partage ses fidèles pensées néoplatoniciennes où "l'esprit ne meurt jamais". Cette œuvre transcendante et voyageant dans le temps rend l'âme de Léonard de Vinci immortelle, réincarnant son esprit pour toujours.».
