Le divisionnisme est le phénomène artistique italien, né à la fin du XIXe siècle. Pour le connaître d'un peu plus près, il est possible de visiter l'exposition jusqu'au 6 mars « Le divisionnisme. 2 recueils " prévu le GAM de Milan.
Ce que vous devez savoir sur le « Divisionnisme. 2 recueils "
L'exposition « Divisionnisme. 2 collections " entend repartez sur les traces des artistes divisionnistes du tournant du siècle, proposant une exposition réalisée uniquement avec les œuvres de deux musées italiens. La Galerie d'Art Moderne de Milan, précisément, et la Pinacothèque de la Fondation Cassa di Risparmio di Tortona. Sur l'affichage il y a donc Balla, Boccioni, Pellizza da Volpedo, Longoni, Morbelli, Troubetzkoy, Cremona et bien d'autres. Des noms en vue, pour créer un voyage sans précédent et extraordinairement fascinant. Organisée par Giovanna Ginex et installée au rez-de-chaussée de la Villa Reale, « Divisionism. 2 collections », précise le technique de division chromatique avec ses variantes stylistiques. Variations qui caractérisent l'artiste individuel, rendant ses œuvres distinguables parmi d'autres.
Les visiteurs peuvent télécharger le guide numérique sur leur PC, tablette ou smartphone et l'utiliser pour en savoir plus sur le contenu de l'exposition avant ou pendant la visite.
Qu'est-ce que le divisionnisme
Phénomène artistique italien né à la fin du XIXe siècle, le divisionnisme se caractérise par la séparation des couleurs en points ou en lignes simples, qui interagissent les uns avec les autres dans un sens optique. Cependant, on ne peut pas parler d'un véritable mouvement artistique : les artistes qui ont utilisé cette technique, en fait, n'ont jamais écrit de manifeste. Qui étaient ces artistes ? Certains considèrent Pellizza da Volpedo comme le « père du divisionnisme », d'autres Giovanni Segantini. Ce qui est certain, c'est que l'acte officiel qui consacre la naissance du divisionnisme est l'exposition à la Triennale de Milan du tableau « Les deux mères » de Giovanni Segantini (en 1891). Les peintres italiens jusqu'à la saison d'avant-garde en ont été influencés, à commencer par des futuristes comme Umberto Boccioni et Giacomo Balla.
Aujourd'hui, l'histoire du pointillisme et ses incroyables performances esthétiques peuvent être explorées dans une exposition d'une rare beauté. Qui, en exposant les maîtres de la technique, braque les projecteurs sur un « mouvement – pas mouvement » trop souvent méconnu.
Photo en preuve extraite du dossier de presse de l'exposition
