Le cinéma italien a toujours regorge d'excellentes personnalités, reconnues dans le monde entier et qui représentent une source inépuisable de fierté pour notre culture. Des noms tels que Vittorio De Sica, Ettore Scola, Pierpaolo Pasolini, ont caractérisé et influencé le paysage cinématographique tant nationaux qu'internationaux. Certes, cependant, quand il s'agit de Cinéma, le premier nom qui vient à l'esprit est celui de l'immense Federico Fellini, l'un des plus grands réalisateurs de tous les temps, né le 20 Janvier!

L'histoire de Federico Fellini : de la bande dessinée au scénario !

Un cinéma qui devient philosophie, art, histoire et culture. Le grand Federico Fellini savait bien quelque chose (en fait, tout). Son histoire commence en Rimini le 20 janvier 1920, issu d'une famille d'origine modeste. Le père, Urbano, était un représentant des sucreries et des liqueurs, tandis que la mère, Ida, était une femme au foyer. Les premières expériences scolaires, au lycée classique Giulio Cesare de Rimini, l'amènent à découvrir sa capacité à dessin animé, dans laquelle il s'essaye en créant des bandes dessinées et des caricatures de toutes sortes. Il ne faut pas longtemps pour le feu sacré de l'art cinématographique. La septième muse l'embrasse depuis l'âge de sedici anni, quand, sans autorisation parentale, il se promenait déjà pour visiter les cinémas de sa ville. À l'adolescence, il a collaboré avec certains journaux et magazines, y compris Le dimanche du courrier et un hebdomadaire politico-satirique, l'420.

Federico Fellini

En 1939, il se rend à Rome sous prétexte d'aller à l'université, dans le seul but de se consacrer au journalisme. Il arrive dans la capitale avec sa mère, et, malgré ses études en droit, son rêve n'est certainement pas d'être avocat : il débute dans le célèbre magazine Marc'Aurelio comment designer satirique, en plus d'être l'auteur de nombreuses chroniques, dont Histoire de Federico. Il est rapidement devenu l'un des écrivains les plus populaires du bimensuel. En plus des énormes gains, les premières propositions de scénariste. En effet, il collabore à la rédaction du film Quatrième page, par Nicola Manzari, et par Ensuite, il y a de la place... e Campo de 'Fiori, co-écrit avec Bonnard. Le tournant est cependant survenu en 1945, lorsque, grâce à la fréquentation d'un magasin appelé La boutique des grimaces (qui porte des noms du calibre de Guasta, Bompiani et Della Rocca), connaît le célèbre réalisateur Roberto Rossellini.

Fellini et la rencontre avec le cinéma : "Le visionnaire est le seul réaliste"

Grâce à la rencontre fatidique avec Rossellini, d'autres collaborations fondamentales suivent également pour le réalisateur en herbe. Ainsi qu'avec Rossellini lui-même pour Rome ville ouverte, participe également en tant qu'acteur au film L'amore, se faisant passer pour un vagabond qui séduit une très jeune fille Anne Magnanles. 1950 est l'année du tournant : Fellini fait ses débuts de réalisateur avec Variété de lumières, qu'il dirige avec Alberto Latuada. C'est à partir de ce film que l'intérêt pour ce qui sera considéré comme un arché du cinéma de Fellini, c'est la décadence et la gloire du monde du spectacle. Malgré le triste et maigre bilan financier du projet, Fellini ne baisse pas les bras et signe sa première direction solo, Lo Bianco sceicco, avec l'interprétation proverbiale de Alberto Sordi. Plus que la précédente, cette expérience cinématographique illumine l'âme du réalisateur, et fait naître sa véritable identité. Réalisme magique et onirique se mélangent judicieusement dans un mélange singulier et fantasque, qui se fondra ensuite dans ce qui est défini réalisme fantastique.

Le réalisateur de Rimini sur le tournage de La strada

Dans les années XNUMX, dans le sillage de la nouvelle industrialisation, un autre chef-d'œuvre est né : Je vitelloni. Cet ouvrage retrace les souvenirs et les souvenirs de Fellini ragazzo, parmi les rues de Rimini, comme il le fera Amarcord vingt ans plus tard. En 1954 il vient créer ce qui sera son premier succès colossal, La strada. Le film, empruntant un chemin de poésie et de vie d'après-guerre, raconte l'histoire d'amour tourmentée entre un merveilleux Giulietta Masina (épouse et muse de Fellini), éd Antoine Reine, artistes de rue bizarres. Un monde des moindres et des marginalisés celui que raconte le réalisateur, qui s'y exprime aussi Le Notti di Cabiria, où Fellini remporte un Oscar du meilleur film étranger. Son iconicité vient certainement des années soixante, quand sort l'un des films les plus identitaires de l'histoire du cinéma : La dolce vita.

Les années de La dolce vita et le dernier Fellini

Avec La dolce vita, Federico Fellini entre pleinement dans l'histoire du cinéma d'auteur. Avec un casting stellaire, qui voit le fantastique comme protagoniste Marcello Mastroianni et la voluptueuse Anita Ekberg, le film (défini par le réalisateur lui-même comme picassien) évolue dans une société aux fortes teintes érotiques et décadentes, contre le bien-être économique galopant de l'époque. La célèbre scène de la belle actrice suédoise qui se prélasse dans les eaux du Fontaine de Trevi, l'appelant Marcello, il occupe non seulement l'esprit, mais aussi le cœur de nous tous. De plus, le amitié profonde avec Matroianni il ne se limitera pas seulement à ce film, mais augmentera son intensité dans un autre film mondialement connu : 8 ½. Avec 8 ½ Fellini consacre son genre éclectique, racontant que l'idée pour la réalisation de l'œuvre lui vient presque échappé de l'esprit, comme s'il appartenait à quelque chose d'éthéré, pas terrestre.

La célèbre scène de la fontaine de Trevi du film La dolce vita

Récompensé par un autre oscar, le film a également été présenté dans le magazine anglais Vue et son, occupant la 9ème place parmi les plus beaux films jamais réalisés. Aussi Amarcord, le travail de mémoire, lui permet d'encaisser un autre Oscar, et de montrer à nouveau le l'inconfort des villages de Rimini, où l'appel mélancolique et nostalgique du passé est sagement offert par l'ancienne expérience autobiographique de l'auteur. Les travaux et les récompenses suivent, jusqu'en 1993, année où le réalisateur ramène à la maison leL'Oscar le plus important de tous, celui de la carrière. Malheureusement la même année, précisément le 31 octobre, le cinéaste de Rimini est décédé à l'âge de 73 ans. Une fin qui a toute la saveur d'un début, le début d'un mythe délicieusement italien : Federico Fellini. 

Une étreinte fraternelle entre Fellini et Mastroianni, en présence de la magnifique Sophia Loren
L'anniversaire de la naissance de Federico Fellini. Une vie pour le cinéma ! dernière modification : 2018-01-20T09:30:27+01:00 da Marcella Calascibetta

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