L'artiste de rue krayon a été invité à Shenzhen, en Chine, par la Fondation Jardin Orange, comme Excellence italienne, pour passer une période de résidence d'artiste. Krayon, italien, originaire de Melfi, est un peintre, un artiste de rue, un pixel artist. Les pixel c'est l'élément de base sur lequel il construit ses œuvres. En 2015, il crée TEXTURE en fête, le premier festival d'art de rue à Melfi, sa ville natale.
Krayon, comment est né votre art ? Y a-t-il eu un moment particulier de votre vie où vous vous êtes découvert en tant qu'artiste ou est-ce le résultat d'un long parcours de passion et de formation ?
K : C'est arrivé assez naturellement. Dès mon plus jeune âge, j'ai voulu créer avec tout ce que je pouvais avoir entre les mains. Au départ, j'ai appliqué cette créativité en tant qu'écrivain, mais le mot artiste c'était très loin. Plus tard, il s'est manifesté sous une forme différente, également influencée par des études de design industriel et une profession de designer d'expérience utilisateur.
Comment avez-vous conquis et maintenu votre identité en tant qu'artiste Pixel ?
K : Fasciné par l'Art Optique j'ai commencé peindre en Pixel Art il y a dix ans. Peu d'entre nous l'utilisent et chacun l'investit et l'approfondit d'une manière différente. Il fut un temps aussi où j'avais arrêté mon activité, mais j'ai remarqué que, malgré cela, personne ne s'était approprié cette technique tout à fait unique. J'ai donc décidé de la reprendre et de l'affirmer en la transférant sur différents supports, des toiles aux grands murs. Je crois que ce qui me distingue encore aujourd'hui, c'est la constance et l'infinie patience qu'il faut pour la mettre en pratique.
Parlez-nous de votre art, qu'est-ce qui vous inspire ? Comment est née votre création ? Quelles sensations désirez-vous ou voudriez-vous transmettre ?
K : Je me laisse inspirer par les motifs, par les textures. J'aime créer des contrastes et « numériser » des éléments naturels.
Le mien est un style très graphique. J'utilise le pixel art pour créer des illusions d'optique chez le spectateur. Pour être comprise, mes toiles doivent être vues à bonne distance. Vus de près ils semblent abstraits, en s'éloignant ou en encadrant la toile ou le mur avec un appareil photo, on perçoit le sujet dans sa globalité.
Le sentiment qui unit et qui est perçu par toutes mes œuvres est que souvent les choses sont mieux comprises lorsqu'elles sont vues de loin. Prendre ses distances. Cela à la fois dans la vie et dans mon art.
Et puis le concept de : MOINS EST PLUS. Des éléments peu nombreux et simples qui viennent directement à l'observateur.
Galerie de photos
Krayon_canvas_ananas
Krayon_canvas_ananas
Krayon_wall_East et West_Shenzhen
Krayon_wall_East et West_Shenzhen
Krayon_canvas_china
Krayon_canvas_china
Que vous a appris cette expérience en Chine ?
K : Lorsque j'ai reçu l'invitation de la Fondation pour faire cette résidence d'artiste, j'ai pris cela comme un défi de sortir de ma zone de confort. Mais en travaillant ici, j'ai découvert qu'en réalité je vivais et travaillais dans le quartier « d'inconfort » et, même loin de chez moi, vous pouvez trouver de nombreux points de contact dans des cultures si différentes de la nôtre.
La tension, le stress qui a été créé dans le monde occidental a transformé les gens. Ce que je vois en Chine, c'est une dimension de vie plus simple et plus naturelle, il n'y a pas d'attitude européenne de maîtrise de l'homme. Ici, je constate moins d'hypocrisie et une grande envie de créer de la communauté.
Que voulez-vous dire aux jeunes qui cultivent le rêve de se faire appeler artistes ?
K : Nous supposons que le mot artiste est attribué par d'autres. Ceux qui font de l'art le font de manière naturelle, sans s'attribuer ce nom. L'important est que ce que vous faites, vous le fassiez pour vous sentir bien et pour votre plaisir personnel. Il ne fait aucun doute que trouver les commentaires du public est gratifiant et encourageant. Le seul conseil que je puisse donner aux jeunes qui cultivent ce rêve est de trouver la meilleure façon et la meilleure langue pour vous exprimer. Et je vous assure que, lorsque ce qui est créé est authentique et fait avec sincérité, il sera également reconnu et apprécié par le public.
Vous êtes italien : qu'apportez-vous avec vous, à travers le monde, de vos racines et de votre terre ? Cela a-t-il influencé votre art d'une manière ou d'une autre ?
KC : C'est inévitable. Le but de cette résidence est avant tout de tester sur soi comment son parcours peut être influencé par la rencontre avec une autre culture. La culture italienne joue certainement un rôle important dans le domaine artistique. Cependant, je regrette qu'il soit plus utile à l'étranger qu'en Italie. Au moins ici en Chine j'ai pu constater qu'il y a une grande ouverture envers les Italiens. L'image du "Bell'Italia« Ce que nous avons créé au fil des années, est vu ici comme un style de vie à suivre.
